“中国风”音乐古典唯美的意境营造分析意境美

摘要：近几年，中国乐坛在经历了港台歌手所谓“靡靡之音”的独领风骚、对摇滚等重金属音乐的喜爱后，一种音乐舒缓柔和、歌词清新雅致、颇有古诗词韵味的“中国风”音乐深受人们的喜爱，迅速热遍了乐坛抖音中华文字歌词，铸就了中国歌坛的又一个奇迹。本文通过近几年流行的几首“中国风”音乐，阐述了“中国风”音乐古典唯美的意境营造，分析了中国风歌曲古朴优雅的意境美。

关键词：流行音乐; 中国风; 古诗词; 意境分析

经济的繁荣，催生出乐坛的活力。近几年，中国乐坛在经历了港台歌手所谓“靡靡之音”的独领风骚、对摇滚等重金属音乐的喜爱后，一种音乐舒缓柔和、歌词清新雅致、颇有古诗词韵味的“中国风”歌曲深受人们的喜爱，迅速热遍了乐坛，铸就了中国歌坛的又一个奇迹。

“中国风”歌曲是近年来深受大众喜爱的一种乐种，它将具有中国古典文化内涵的歌词与现代流行音乐的旋律相结合，产生出既优雅、轻快，又忧愁、含蓄等意境的歌曲风格，其作品亦诗亦词,亦词亦诗,将唯美的古典情韵、浓郁的民族气息与现代潮流元素相协调，达到了文学与艺术的完美统一，韵味悠长，动人心怀，营造出独特的古诗词的意境美。

一、“中国风”歌曲的平和之美

中国古代诗歌中以陶渊明、王维、孟浩然等为代表创作的田园诗，以自然朴实的语言和对对日常生活场景的白描，表达出一种淡泊名利、宠辱不惊的生活状态，营造出一种满足自在的处世情怀，传达出一种宁静致远平和之美。如陶渊明的"采菊东篱下，悠然见南山"，"暖暖远人村，依依墟里烟狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠"等。“中国风”歌曲也以这种平实的语言，为我们营造了雍容自然的平和之美。后弦的《桥段》中“没弹木吉他，没送玫瑰花，简单伴着简单，幸福就是这样”，纯粹轻快的语句和着优美流畅的旋律，让我们的心在浮躁和喧嚣中变得平和宁静。董贞的《金缕衣》中“拄杖南山为把柴扉，轻轻敲，白发新见黄口旧知交，对饮东篱三两盏 何妨轻佻 ，把酒问月�娥可好，金缕一曲羡煞尘嚣”，在董贞的深情演绎下，一幅人间美景呈现眼前，真可谓是“金缕一曲羡煞尘嚣” ，听者无不动容。

二、中国风歌曲的秀丽之美

古诗词的清秀和美丽，一直为后人所赞叹。谢灵运、王维、李白、孟浩然等人的诗作，以自然清新、明艳清丽的语言抒情表意、描物写景，为我们创作出情景交融、诗中有画、形神兼备的美妙。谢灵运“池塘生春草，园柳变鸣禽”，王维“明月松间照，清泉石上流”，李白“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，孟浩然“野旷天低树，江清月近人”，使人读来，如沐春风、如浴阳光。“中国风“歌曲也不乏如此韵味。周杰伦《东风破》中“浪迹天涯难入喉，你走之后，酒暖回忆思念瘦。”《青花瓷》中“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡”，《兰亭序》中“兰亭临帖，行书如行云流水；月下门推，心细如你脚步碎 ”无不让我们感受到清新自然之风飞吹拂，让我们在尘世的梦想得以保持清丽。

三、中国风歌曲的含蓄之美

中国古诗词的典雅含蓄，是世界上任何诗歌都无与伦比的。古诗词用比兴、象征等手法，为我们表现出一种耐人寻味、咀嚼不尽的含蓄美。如《诗经》"蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方”，刘长卿“日暮苍山远，天寒白屋贫柴门闻犬吠，风雪夜归人”，李商隐“相见时难别亦难，东风无力百花残春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪诗干”，“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”，李煜“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋剪不断抖音中华文字歌词，理还乱，是离愁别是一般滋味在心头”，范仲淹“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠”等等。在古诗词中这样的语句可以说数不胜数。“中国风”歌曲中，如此的含蓄美也是比比皆是，如《东风破》中“一盏离愁孤单伫立在窗口，我在门后假装你人还没走，旧地如重游月圆更寂寞，夜半清醒的烛火不忍苛责我”，在轻柔、和缓的旋律中，传递出幽远别致的一缕愁绪。《青花瓷》被称为《中国风》风格的极致，其中“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆，冉冉檀香透过窗心事我了然”“釉色渲染仕女图韵味被私藏，”“隔江千万里，在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸”，在仿古小调的乐声中，每个听众的脑海中都会浮现出一副浅淡的江南水墨画，仿佛有一个丁香般的女人，在袅袅炊烟中亭亭玉立、若隐若现。这种欲说还休、微温轻渺的表达方式，正符合了中国传统文学要求的“含而不露之美”。

四、“中国风”歌曲的雄浑之美

古诗词用夸张、想像、直抒胸臆等手法来表达物象情怀，使古诗词散发出一种阳刚奔放之美。如曹操“老骥伏枥，志在千里，烈士暮年，壮心不已”。 李白“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月”，苏轼 “大江东去，浪淘尽、千古风流人物乱石崩云，惊涛裂岸，卷起千堆雪”等。“中国风”音乐的歌词除了清新明丽、沧桑忧郁的一面，也有阳刚雄浑之气。如王力宏在《盖世英雄》中“盖世英雄到来什么都期待，盖世英雄站上舞台，世界是舞台” “霸气傲中原，王者扬烽烟，力拔山河天，宏威征凯旋。”尤其是《龙文》一曲，无论是歌词和曲调，无不令人思绪纷飞，禁不住沉醉于五千年中华文明的璀璨。“一弹戏牡丹，一挥万重山；一横长城长， 一竖字铿锵；一画蝶成双，一撇鹊桥上；一勾游江南，一点茉莉香。”“洒下床前明月光，上下千年一梦长，古今如一龙凤凰，黑眼黑发真善良，宫商角徵羽 琴棋书画唱，孔雀东南飞 织女会牛郎，深爱这土地 丝路到敦煌，先人是炎黄 子孙血一样。”歌词通过对历史风物的描绘，彰显了几千年来炎黄子孙一脉相承的智慧和美德，呈现出华夏民族的深邃大气，整首歌词含蓄而又刚劲有力，再运用弦乐配以钢琴柱式和弦，显的深沉厚重，充满的磅礴宏大和劲健旷达，深深震撼每一个听众的心。

“中国风”音乐那细细斟酌的典雅别致的歌词，隽永而浅晰，既朗朗上口，又美轮美奂，写尽了绵绵不断的人生情意；再配以清澈温馨的小调，芬芳馥郁、朴实无华。把古代艺术特有的柔美与轻巧融合，营造出回味悠长的古诗词的意境，给人们带来久别的婉约清新之美，让我们享受到了一份难得的悠然和静谧。

参考文献：

[1]方文山.《中国风:歌词里的文字游戏》 接力出版社 (2008.08出版) .

[2]蒋钱英.《流行“元素”――论方文山词之美》 黄河之声 2008年05期.

[3]张海田.《简析传统审美视野下的“中国风”音乐》当代创新教育 2011年第1期.

[4]于春莉.《后现代视阈下的方文山“中国风”歌词》文教资料 2011年第5期.

[5]李娜娜.《“流行歌坛中国风”歌曲的民族化研究》艺术百家 2010年第7期.

[6]郑 恺.《中国当代流行音乐民族化模式研究――以“中国风”为例》中国校外教育•理论 2009年第15期.

作者简介：蒋玲，(1977.6--)，性别：女，籍贯：江苏省无锡市人，工作单位：西安音乐学院音乐教育系，职称：讲师，研究方向：手风琴演奏与教学。