格茨娜·格茨绣染中国大美，剪裁文化新篇
个体性通过传统服饰传达出来，既是讲述历史也是赞美当下。
——科瑞娜·格茨
绣染中国大美，剪裁文化新篇。2018华侨城.全球旗袍设计大赛自启动以来，力求搭建出一个全球性的平台，旨在以安仁为动力源起，为旗袍之美全新赋能，通过设计稿的征集，挖掘、孵化一批新生力量的中国风设计师，进一步推动中国旗袍文化的大发展，推动中国传统文化的大传承。
此次大赛过程中，不仅吸引到了众多国内专家、学者、设计师的注意，也吸引到世界的目光研究中国传统服饰的意义，比如科瑞娜·格茨。
格茨是德国著名超模，除此之外，更是国际知名的服装设计师、摄影家、导演、制作人，一直以来对于世界各国的传统服饰都有着很深的热爱。2017年，大赛启动仪式上，格茨作为嘉宾顾问出席，不仅代表着她个人，更代表着世界对于中国传统文化关注度正在上升。
在旅居南非期间，格茨认识了辛巴族游牧部落的人民，从此开启了她对传统文化的探索之旅。那里的人们仍然以十分传统的方式生活，相对来说并未接触太多西方文明。他们各式各样的服装、发型及饰物通常包含某种意义，使人立即获得对穿着者个人情况及社会角色的印象。
从此，她更加乐于环游世界汲取灵感，并通过摄影作品和装置艺术来表达她对这个世界的多彩斑斓、文化多样性的热爱。“我的主要研究对象是服饰传统——在当今这个全球化的世界，它的意义似乎已经与浮于表面的“美”的概念等同，然而它生动表达个体性的意义却被忽略了。我试图通过作品表达我对个体差异的尊重。”
“时尚这种作为一种沟通媒介的功能，似乎已经不再被西方世界所重视，然而对于我，一个时装设计师和摄影师而言，这恰恰是时尚最吸引我之处。”因此，她创作了《转身的肖像》系列，主要拍摄古典的女性后背肖像，这些女性身着各国传统服饰、梳着各式发髻，非常优雅。她认为，传统服饰展现文化及身份，而“身份”是她“传统服饰”肖像系列作品的一个重要概念。
“我多次拜访辛巴族部落，纪录下人们的传统仪式和着装习惯；去了印度，那里传统服饰的颜色和质感都令人称赞；拍摄了德国的传统服装，为穿着传统服饰的女人拍摄背面肖像；在成都安仁，见到了中国旗袍、汉服的悠久文化……”
对于大赛启动仪式上的“旗袍溯源·东方华服锦瑟大秀”，格茨赞叹不已，深深的被中国古典服饰的精美所折服，并据此创作了一组《中国古代服饰》的摄影作品。
除了从一定距离拍摄人物之外，作品中的黑暗空间也营造出更贴近主题的氛围。个体性通过传统服饰传达出来，既是讲述历史也是赞美当下。量身定做的服饰代代相传，不失为被长期遗忘的传统工艺的证明。背对观者的肖像，从具象的脸中解放出来，既不在场，亦是始终在场。目前，格茨的独立艺术项目成果已在世界各地的博物馆和画廊展出。
△科瑞娜·格茨《中国古代服饰》
在格茨看来，颜色、图案和传统工艺就像一种密码，能使人们了解到本土文化传承、个人社会地位及身份等信息，歌颂个体性的同时又不过誉任何个体。
中国的服饰文化源远流长，这些东方华服代表着中国五千年的历史文明，是我们最深厚的文化软实力。而现今人们对于汉服、旗袍等传统服饰的追捧，是现代文明发展的符号，更是对于悠久历史文化遗产的传承。
旗袍作为中国传统文化的代表之一，也是最东方的经典服饰。2018华侨城.全球旗袍设计大赛落地成都安仁古镇，就是想用服装这种非语言的交流方式，让中国的传统文化与世界对话，让中国的传统文化走进更多年青一代的生活中得到更好的传承。
旗 袍
大 赛
目前，大赛12强作品已经进入到紧张的成衣制作阶段。最终成衣比拼的获奖结果将于9月底在成都安仁古镇举办的颁奖盛典上揭秘。在这座中国唯一的博物馆小镇，汲取安仁浑然天成的旧时光之美，即将上演一场有关中国传统文化的精彩大戏……
特 别
彩 蛋
参赛设计师有话说
12强设计师 / 卢娟娟
旗袍是一种生活方式。旗袍本身的设计和样式就规划了东方女性的特色和美，修长合适的身段，不多一分，不少一寸，淋漓尽致的把女性的曲线美展示出来。我希望，能够结合当下的流行趋势研究中国传统服饰的意义，把中国传统服饰优雅、柔美的特点与当代女性的野性美通过“旗袍”这个载体呈现出来。因此，在设计时尝试着将代表叛逆、自由、个性，随性的朋克元素与优雅复古的旗袍廓形相结合。即在朋克元素中表现优雅的旗袍造型，让旗袍中的廓形、立领、斜襟、开衩等造型的美感，与朋克元素中的皮革、铆钉、金属拉链等元素进行碰撞，将不同材质的质感进行创新设计。
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